相关主题非物质文化
太子务武吵子
太子务武吵子，北京市大兴区传统舞蹈，集娱乐、健身、表演为一体，武吵子风格强悍、粗犷，舒展大方，参与武吵子活动可以使人们愉悦身心，增进了解，和谐相处，具有较高的社会、民俗及文化价值，在北京具有一定的代表性。清乾隆年间，太子务村村民张鸿儒学成武艺后回村开设镖局，成立少林会，村内渐有习武传统。张鸿将一太监带回的宫中乐谱用于少林会表演的伴奏，并不断改进创新，形成击钹而舞的武吵子。 天子务武吵子的前身是文吵子的形式，后来逐渐在原有文吵子的基础上结合本地独特的武术背景，加重了原有武术的成分，形成了现今所看到的武吵子。定型后的武吵子的动作主要由武术、大秧歌组成。武吵子会的会员基本上是少林会的成员，武术套路有了音乐的伴奏，手中的镲既是器乐表演时的乐器，又是动作表演时的道具。这种动作表演以武术动作为主。武术在早期的主要功能是用于技击，具有非常强的实战性。因此，会员们在表演时手持镲，或是攻击或是防守，动作彪悍，刚劲有力，形成了与众不同的表演风格。
八大处传说
八大处传说代代口耳相传。有歌颂美好爱情的；有改造自然、共建美好家园的；有关于帝王轶事的……最为著名的当属卢师山大小青龙的传说故事，此传说不仅有碑文为凭，各种史书典籍、诗书文章也多有记载。如今，八大处附近陈家沟、板凳沟等村庄的老百姓对这些传说都耳熟能详。 八大处以景点和佛教文化为核心，传说的特点是既与八大处的景物相得益彰，又与佛教文化相融合，使传说又物化的载体，生动形象。同时劝人弃恶从善的传说在佛教文化之地，更容易起到惩恶扬善的教化效应。 八大处传说融合了佛教文化和民间文化，宣扬弃恶扬善的精神，歌颂了老百姓的智慧与善良，具有很高的认识和审美价值；八大处的证果寺因卢师和大小青龙的传说而建寺，并名闻京师，是研究民间文学的宝贵资料；八大处近几年来旅游业迅猛发展，及时挖掘、整理传说故事，不仅可以保护民间文化，必将极大的提升八大处的文化内涵。
元宵节（千军台庄户幡会）
元宵节（千军台庄户幡会），又被称为“京西古幡会”“京西幡会”， [北京市门头沟区传统民俗。元宵节（千军台庄户幡会）历史悠久，始于明代，兴于清代，流传已有400余年的历史。千军台庄户幡会是门头沟山区古庙会的产物，它以娱神、祈福及自娱自乐为目的，对碧霞元君娘娘的崇拜为源头的民间村社祭祀活动。 [4]在每年元宵节正月十五，十六两天隆重的举办，旨在祈求新的一年诸事如意，保佑一方村民百姓。元宵节（千军台庄户幡会）依据明代典籍，如《帝京景物略》载：“四月一日至十八日，倾城趋马驹桥，幡乐之盛，如岳庙，碧霞元君诞也。”可见在当时，幡旗队列、乐曲演奏十分繁盛。元宵节（千军台庄户幡会）是由大旗、神幡、十几档香会组建而成的。除参加各地的朝顶进香庙会外，千军台、庄户幡会较重要的活动是在元宵节期间在两村“走会”，正月十五在千军台村，正月十六在庄户村。在哪村走会哪村便是主会，去的村便是客会，接会的地点都是在各村的村头。接会一般是在下午，过去是天快黑之前，将近五点时（现改为四点左右）。“走会”时，全体村民在每年正月十四晚上都要到古刹龙泉庵朝拜各姓氏祖先牌位，并在庙前供上大傲，请各路神仙共度元宵节。
庙会（妙峰山庙会）
庙会又称“庙市”，是在寺庙及其附近定期举行的一种民间信仰活动，流行于全国各地。一些大型庙会在唐代已有相当规模，至今仍传承不绝，影响广泛。各种庙会都有自己规定的会期，大多为某个传统农历节日或宗教及民间信仰纪念日。庙会具有集中性、群体性、固定性的特征，庙会期间，各种民俗活动、技贸活动得以当众充分展示，活动内容丰富多彩，迎神赛会也是庙会的一种形式。在我国香港和澳门特别行政区，以及台湾地区，信众普遍的传统庙会都是从大陆传入的，与母体有着割不断的联系。在海外华人居住区，许多从祖国带去的庙会都香火旺盛，以特殊方式传承着中华民族的文化血脉。 妙峰山古称“妙高峰”，地处北京西郊，距市中心35公里，属北京市门头沟区管辖。妙峰山传统庙会每年举办两次，农历四月初一至四月十五为春香，七月二十五至八月初一为秋香，其中以春香为盛。庙会活动区域分娘娘庙和香道茶棚两部分，娘娘庙建在山顶，由灵官殿、惠济祠、回香阁、玉皇顶等建筑构成。 妙峰山庙会是华北最重要的庙会之一，它始于明代中后期，至清代香火旺盛达于极点，每年要迎接数十万香客。香会共有三百余档，门派各不相同。会首是香会的组织者、指挥者和主要传承者，仅北京市就有会首两百多人，会中的各种规矩、礼仪、技艺均由会首以师带徒的方式传承下去。 妙峰山庙会保留了华北庙会以民间信仰为特点的传统民间吉祥文化，是研究华北地区民众世界观和生活情状的重要依据，在民俗学研究中具有重要的参考价值。香会是一种民间文化活动组织，它传承和保留了众多的民间艺术、民间体育竞技活动和民间手工艺，丰富了群众的文化生活。香会活动带有很强的群众性和自娱性，从中体现出民众的自治能力和传统社会急公好义、谦和互助的精神。
庙会（东岳庙庙会）
庙会又称“庙市”，是在寺庙及其附近定期举行的一种民间信仰活动，流行于全国各地。一些大型庙会在唐代已有相当规模，至今仍传承不绝，影响广泛。各种庙会都有自己规定的会期，大多为某个传统农历节日或宗教及民间信仰纪念日。庙会具有集中性、群体性、固定性的特征，庙会期间，各种民俗活动、技贸活动得以当众充分展示，活动内容丰富多彩，迎神赛会也是庙会的一种形式。在我国香港和澳门特别行政区，以及台湾地区，信众普遍的传统庙会都是从大陆传入的，与母体有着割不断的联系。在海外华人居住区，许多从祖国带去的庙会都香火旺盛，以特殊方式传承着中华民族的文化血脉。 东岳庙庙会是北京历史上最早的庙会之一，它在元代即已出现雏形，至明代正式形成，入清后达于鼎盛。庙会以北京东岳庙为依托而展开，逐渐形成包含信仰、商贸、娱乐等多方面内容的群体性系列活动。历史上东岳庙庙会的会期主要在春节、农历三月十五至三月二十八的东岳大帝诞辰日和每月的朔望日。庙会期间，人们到庙中祭祀东岳大帝和民间吉祥神，以祈福迎祥。各地民间香会在此行善助善，各行业也利用这一机会举办活动。除此以外，还有规模极大的庙市，出售节令用品、地方土特产、风味小吃及日常生活用品等。如今东岳庙庙会主要在春节期间举办，在继承传统习俗的基础上，增加了展览、讲座等活动内容，使东岳庙庙会成为新时期文化庙会的典型代表之一。 北京东岳庙庙会以东岳大帝信仰为核心，以祈福文化为重要内容，体现出广泛的群众性，有利于社会和谐气氛的营造。东岳庙庙会习俗中凝结了众多的传统民俗样式，为研究华北地区的民风民俗提供了重要材料。 1949年后，北京东岳庙庙会因庙宇场所被机关占用而陷入沉寂。20世纪末，庙会重新恢复并延续至今，成为京城最有影响的节庆庙会之一。
京西太平鼓（石景山太平鼓）
太平鼓又称“扇鼓”、“单鼓”、“羊皮鼓”，是北京地区独特的一种民间节庆舞蹈。它明代即出现于北京地区，清代以后日渐盛行，具有广泛的群众基础。京西太平鼓早期是一种来自满族妇女的集体歌舞，至20世纪初才有男子加入。太平鼓活动在每年农历的腊月初一至来年二月初举行，所以北京地区也称之为“迎年鼓”。击打太平鼓象征着天下太平安乐，具有特殊的祈福迎新之意。 石景山太平鼓至今已有两百多年的历史，以北京市石景山区的五里坨、模式口、北辛安、古城村、衙门口等村最为盛行，每年正月和腊月是它的活跃期。太平鼓大如蒲扇，下安鼓柄，有正圆、扁圆、梯形、八角形等多种鼓形。它以三种方式在民间传承，其中最主要的是家族传承，其次是村民自发学习传承。 石景山太平鼓风趣幽默，生活气息浓郁，可以通过节奏变化表现出不同情绪。鼓既是乐器，又是道具，表演时和舞有机配合，可边打边舞，也可间打间唱。舞者左手摇环，右手击鼓，发出清脆的音响，随着鼓点的节奏翩翩起舞，女性舞者的基本动律是“扭劲”和“颤劲”，男性舞者的基本动律是“搧劲”和“艮劲”。太平鼓音乐主要由鼓点和曲调两部分组成，鼓点有十几种之多，击打太平鼓手法多种多样，包括正面击、反面击、敲鼓心、打鼓沿、上下左右震颤铁环等一系列的技艺。 石景山太平鼓是京西太平鼓的组成部分，它历史悠久，流传广泛，内容丰富，风格独特，地域色彩浓厚，带有很强的自娱性，深受群众喜爱，具有较高的民俗学研究价值，是京西百姓文化认同的标志和村民间情感沟通的重要手段。近年来，石景山太平鼓逐渐丧失表演空间，后继乏人，急需抢救保护。
京西太平鼓（怪村太平鼓）
太平鼓又称“扇鼓”、“单鼓”、“羊皮鼓”，是北京地区独特的一种民间节庆舞蹈。它明代即出现于北京地区，清代以后日渐盛行，具有广泛的群众基础。京西太平鼓早期是一种来自满族妇女的集体歌舞，至20世纪初才有男子加入。太平鼓活动在每年农历的腊月初一至来年二月初举行，所以北京地区也称之为“迎年鼓”。击打太平鼓象征着天下太平安乐，具有特殊的祈福迎新之意。 太平鼓自明代起即在北京流传，入清以后在京城内外极度盛行。清代宫廷逢农历除夕也会击打太平鼓，以取太平安定之意，所以太平鼓在北京又有“迎年鼓”之称。丰台区王佐镇怪村的太平鼓来源于清代宫廷，至今已有两百多年的历史。据怪村老人讲，太平鼓在当地十分盛行，家家有鼓，人人能打，村中人早年曾应邀到北京的良乡、通县及河北等地进行表演，具有较高的知名度。 怪村太平鼓动作小巧，感情含蓄，节奏明快，具有较高的技术水准和艺术价值。其内容多取自村民日常生活，表演中散发着浓郁的生活气息；表演动作简单易学，队形变化丰富多样，是当地居民喜闻乐见的表演形式。 怪村太平鼓中用作舞蹈道具的鼓系以桑皮纸加工而成，制作工艺独特，结实耐用，声音清脆悦耳。怪村太平鼓套路众多，最多时可达几十种，目前仍保留有“圆鼓”、“圆鼓代推磨”、“四方斗”、“六方斗”、“八方斗”、“卧娃娃”、“三人两头忙”等13套，而以“三人两头忙”和“卧娃娃”最具特色。怪村太平鼓音乐由曲牌和歌词两部分组成，曲牌又叫“鼓点”，既是套路名称，又是音乐曲牌。太平鼓曲牌以2/4拍居多；歌词在表演时打一段鼓唱一段，它主要包括“绳歌”、“十二月古人名”、“太平歌词”等内容，目前能收集到的只有“十二月古人名”和“绳歌”。 怪村太平鼓是中国北方传统鼓文化的当代遗存，可以为北京地方历史文化的研究提供参考。近年来，由于生存环境的改变，怪村太平鼓后继乏人，急需抢救保护。目前，怪村村民正致力于培养太平鼓表演的后备力量，挖掘整理即将失传的珍贵资料，绘制动作图谱，将太平鼓这种深受群众喜爱的民间艺术形式完整传承下去。
秧歌（小红门地秧歌）
小红门“地秧歌”是流传于北京市朝阳区小红门地区的一种传统秧歌舞蹈，全称为“太平同乐秧歌圣会”。该会保留至今的一面会旗上，有“左安门外红寺村太平同乐秧歌圣会诚起于乾隆二年”字样。该秧歌会有严格的会规、风俗和礼仪。会中人员以满族人居多，均由男子组成。 小红门地秧歌主要在逢年过节和各种喜庆活动中表演。秧歌队由21人组成：扮演陀头、小二哥、文扇、武扇、渔翁、樵夫各2人；打锣、打鼓者各4人；击大号（大锣）者1人；旗手2人；挑幄（笼晃）2人。地秧歌表演以舞蹈为主，并辅以歌唱。 过去，该会经常为大型庆典及祭祀活动表演，如农历正月二十五红寺村举行的祈求上天保佑庄稼丰收的“祭天仓”活动时，“添仓”（添仓就是指多收粮食，别让粮仓空着的意思）仪式完毕后，要表演地秧歌。目前，该会只将节日庆典活动延续下来，祭祀活动并没有延续。 过去小红门地秧歌表演是唱舞结合。目前，会唱的人已寥寥无几，表演时已经不唱了。秧歌会中还存有大量的秧歌词，但没有唱谱，已濒于失传。据老艺人称，小红门地秧歌曾有64套表演套路，目前保留下来的也只剩22套了。
鼓舞（花钹大鼓）
中华鼓舞多以鼓谱丰富、情绪热烈、底蕴深厚见长，流布全国各地，影响及于全世界。《易·系辞》中有“鼓之舞之以尽神”之语，既形象地反映出中华鼓舞历史的悠久，又提纲挈领地道出了其主要功能。从原始的“击石拊石，百兽率舞”到后世的流风遍及大江南北，华夏鼓舞始终一脉相承，绵延不绝。中华鼓舞形制多样，分布广泛，舞蹈姿态各异，种类千差万别，其中较为典型的形态即有腰鼓舞、蹩鼓舞、花鼓（灯）舞、木鼓舞、长鼓舞、扁鼓舞、铜鼓舞、龙鼓舞、扇鼓舞、黄泥鼓舞、象脚鼓舞、猴儿鼓舞、花鞭鼓舞、竹鼓舞、铃鼓舞、羊皮鼓舞等多种。 花钹大鼓又名“雷音圣会子弟花钹”，俗称“花钹大鼓”，流传于北京市昌平区小汤山镇后牛坊村。花钹大鼓起源于清代乾隆年间，为鼓、钹舞高度统一的民间儿童舞蹈品种。在花钹大鼓中，鼓、钹、舞同出一辙，声、情、貌高度统一。鼓既用于指挥，又充当伴奏乐器；钹既参加伴奏，又是舞蹈道具。表演中鼓带钹声，钹追鼓点，音乐节奏以三拍子为主又加以变化，明快活泼、自然灵动。舞蹈以膝颤的律动贯穿始终，动作行云流水、一气呵成，表现出天真活泼的少年儿童特点。 花钹大鼓表演形式灵活多样，舞蹈语汇丰富，可以编排出多种表演套路；表演阵容十分灵活，少则两人，多则上千人；表演顺序不拘一格，时间可长可短，场地也不固定，可在平地表演，可在舞台表演，也可在行进中表演。无论如何变化，各表演套路都可紧密衔接，做到自然流畅、完整统一。 花钹大鼓是民间鼓舞艺术不可缺失的特色分支，具有民间鼓舞艺术和民俗文化方面的研究价值，可以为民族艺术的创新提供依据。花钹大鼓在北京传承已久，清代光绪元年（1875），二次起会后的五代会首分别是郝文亮、高义、郝纯芳、郝春林、高如常和郝维栋。近年来，后牛坊村花钹大鼓因技谱缺乏整理，会首和老艺人年事已高，传承出现危机，亟待抢救。
抖空竹
空竹，以竹木为材料制成，中空，因而得名，清代曾与空钟混称，俗称响葫芦，江南又称之为扯铃，以北京、天津所产的最为著名。 空竹在我国有悠久的历史，明代《帝京景物略》一书中就有空竹玩法和制作方法记述，明定陵亦有出土的文物为证，可见抖空竹在民间流行的历史至少在600年以上。 空竹为圆盘状，中有木轴，以竹棍系线绳缠绕木轴拽拉抖动。空竹分为单轮（木轴一端为圆盘）和双轮（木轴两端各有一圆盘）两种。圆盘四周有哨口，以一个大哨口为低音孔，若干小哨口为高音孔，分为双响、四响、六响，直至三十六响。拽拉抖动空竹时，各哨同时发音，高亢雄浑，声入云表。 北京抖空竹历史悠久，群众基础稳定，技术技巧成熟完备，是抖空竹这一民间体育活动发展传承最具代表性的地区之一。北京有专门的民间组织——“北京玩具协会空竹专业委员会”，目前已有近百名会员，其中既有抖空竹的能手，也有制作空竹的高手。抖空竹的技术技巧在继承中又有创新，如“金鸡上架”、“翻山越岭”、“织女纺线”、“夜观银河”、“二郎担山”、“抬头望月”、“鲤鱼摆尾”、“童子拜月”、“鹞子翻身”、“彩云追月”、“海底捞月”、“青云直上”等，令人眼花缭乱目不暇接，其中“蚂蚁上树”系将长绳一端系于树梢，一端手持，另有一人抖动一只空竹，迅速将飞转的空竹抛向长绳，持绳者用力拉动长绳，将空竹抖向五六十米高的空中，待空竹落下时，抖空竹者将其稳稳接住，令观者惊叹不已。 抖空竹是靠四肢巧妙配合完成的运动项目。当双手握杆抖动空竹做各种花样技巧时，上肢的肩关节、肘关节、腕关节，下肢的胯关节、膝关节、踝关节，加之颈椎、腰椎都在不同程度地运动着，因此抖空竹有助于人们的身体健康。 随着城市的飞速发展与人们生活方式的改变，空竹作为历史发展的见证和民俗文化的传承方式，其存续的文化空间面临萎缩，因此，有关部门有必要采取各种有效措施对其进行保护。
中国朝鲜族农乐舞
中国朝鲜族农乐舞是集演奏、演唱、舞蹈于一体，反映传统农耕生产生活中祭祀祈福、欢庆丰收的民间表演艺术。舞蹈具有生态、纯朴、粗犷、和谐的特征。舞前踩地神祭祀，表达了尊重自然、依靠自然的原始信仰。舞者伴随唢呐、洞箫、锣鼓的节拍欢歌起舞，表达了追求吉祥幸福的美好愿望。场面热烈奔放，民族特色鲜明。农乐舞已融入中国朝鲜族的血脉，成为社会文化生活中的艺术瑰宝，体现了世界文化的多样性和人类的创造力。
侗族大歌
侗族大歌是无伴奏、无指挥的侗族民间多声部民歌的总称。包括声音歌、叙事歌、童声歌、踩堂歌、拦路歌。“众低独高”是其传统的声部组合原则，优美和谐是其鲜明的艺术品格，歌师教歌、歌班唱歌是其全民性的传承方式。它所承载和传递的是一个民族的生活方式、社会结构、人伦礼俗、智慧精髓等至关重要的文化信息。
相关主题景区
民俗博物馆（天后宫）
天津市民俗博物馆(天后宫)天津天后宫是国家AAA级景区、天津市文物保护单位，是集妈祖文化、天津地域民俗文化、民间信仰研究及展览、游览功能于一体的综合性民俗博物馆。元至元十五年至二十年间(1278-1283年)初建，元泰定三年(1326年)由元政府正式下诏敕建，1985年大规模重建，同时成立天津市民俗博物馆。天津天后宫坐西朝东，占地5360平方米，从东至西由戏楼、幡杆、山门、牌坊、前殿、正殿、凤尾殿、藏经阁、财神殿、关帝殿、启圣祠以及钟楼、张仙阁和四座配殿组成。1985年重建之后，除保留天后宫复原陈列展览为，还陆续开辟了以展示天津民俗民风为基础内容的陈列展览，比较系统地介绍了漕运、婚育、商业、民间生活、民间艺术及民间信仰等习俗内容。近年来与台湾北港朝天宫、大甲镇谰宫、香港天后宫、澳门妈祖庙、福建湄洲莆田妈祖庙、上海天后宫、青岛天后宫、长岛显应宫保持着长期友好合作的关系。景区内每年春节期间举办传统文化庙会;农历三月二十三都要举办妈祖诞辰民间祭典;曾成功举办过五届中国•天津妈祖文化旅游节， 2009年天后宫与天津民俗文化馆(建筑面积达三千余平方米)强强联合。并推出民间绝活十八坊项目。
王家大院
始建于明代，鼎盛于清晚期，是典型的明清四合庭院式建筑群。占地10亩，内设18个展厅，上万种展品，大到床铺家具，小到针头线脑，从金银首饰到衣裳布匹、烛台灯火、床橱柜桌、枕箱被帐、冠巾鞋袜、铜盆器皿、瓷漆杯盘、梳洗用具到珠玉珍玩、文房四宝……内容丰富。是山海关地区收藏陈列民俗用品，展示明清生活用具，研究民风民俗，弘扬民间传统文化的专题型博物馆。